小学美术说课稿8篇

时间：2023-10-01 14:12:00 说课稿

　　下面是范文网小编整理的小学美术说课稿8篇，以供借鉴。

小学美术说课稿8篇

小学美术说课稿1

　　一、说教材：

　　１、教材简析

　　《有趣的鞋子》是苏教版第九册第九课教学内容，为了在40分内进行有针对性和时效性的美术教学，让学生在短时间内获得艺术成就感。我把这个鞋系列课教学内容，分解为三个专题进行教学。前面已经学习了《漂亮的鞋》、《鞋的联想》，《我设计的鞋》作为这节课的内容来完成。由于学生的日常穿着鞋都是家长帮助他们选购，所以学生们外出旅游或参加某些活动时，穿着方面，就很难反映出性格特点和个性品位。本课的设置就是让学生亲自设计绘制鞋，这一活动能更好地培养学生的设计意识、动手能力和审美情趣，并让学生深刻体会到鞋除了实用功能以外的文化内涵和艺术品位。将想象变成现实，是人类创性的最高体验。

　　2、学情分析与教学思路

　　现阶段的小学生他们充满活力而富有幻想，对时尚的事物较为敏感，特别是对鞋的穿着与设计更为喜爱与感兴趣，虽然学生前已经学习了相关知识，有一定的基础，但是他们也还存在着对鞋文化内涵等设计上的盲点问题。因此，安排这一课的学习是非常有必要的。通过精心设计质疑、释疑，审美体验、作品比较、分析交流、设计制作等一系列教学活动，引导学生积极探索美术与其他学科、美术与生活、美术与情感等方面的联系，把美术学从单纯的技能技巧层面提高到美术的文化学习的层面，让学生在美术活动中获得成功体验和情感升华。

　　依据《美术新课程标准》的精神和教材的要求，结合本校学生实际上情况，我确定本节课的教学目标为：

　　1、引导学生欣赏设计制作风格独特的鞋；

　　2、引导启发学生将自己设计的鞋用不同材料表现出来；

　　3、通过创作活动，训练学生的动手动脑的能力；

　　4、对鞋进行艺术审美评价，在今后的生活中善于发现美、创造美来装扮和美化自己的生活。

　　教学重点：鞋的设计构思和个性化风格的表现．

　　教学难点：找到适合的元素，设计出具有个性的鞋。启发学生将自己设计的鞋用不同材料进行表现。

　　二、说教法

　　教是为学服务，教师在教学中事充分发挥主导作用，体现学生的主体作用。为使本课在教学中突出重点，突破难点，切实有效地完成教学任务，达到审美的效果我采用以下教学方法：

　　１、情境教学法：情景对于学生的学习有着感染、暗示、激励等作用，一个好的情景创作可以为课堂教学起到事半功倍的效果．为此，布置学生收集有关鞋相关资料，师生穿着自己喜爱的鞋来到课堂，拉近师生间的关系，也拉近了学生与课堂的距离，很好地创设教学情景，提高了学生学习美术的兴趣和积极性．

　　２、引导式教学法：根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律，我认为这种教学方法适合于五年级的学生，因为他们已经具备了一定的理论知识和感性认识．因此，我充分利用多媒体信息技术，创设与本课题相关的图片，以问题的形式展现给学生，不断采用观察、对比、启发、讨论归纳相结合．生动直观的画面，充分调动学生的探究性意识，让每个学生都能轻松愉快地参与到动脑的积极思维中。

　　３、演示操作法：演示操作法：为了丰富学生的感性认识，让学生知道艺术创作的步骤和方法，提供可借鉴的.范例，在讲解鞋的设计、制作和色彩搭配时，我运用演示操作法组织教学．

　　三、说学法：主要培养学生自主学习、合作意识与探究学习法

　　教育艺术不在于传授知识本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。在教学的全过程中，我把设疑、发现、探究、体验实践等学生认知能动性凸显出来，在学法上我着重培养学生自主学习、合作与探究意识，苏霍姆林说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与掌握的知识情感，乃是唤醒青少年特有对知识兴趣的重要条件。” 为此，在整个教学过程中，我将自己的作用定位在引领学生用锐利眼睛去发现美、用深刻的头脑去思考、用纯真的心灵去感受美、用一双巧手去创造美。

　　四、说教学程序

　　课前准备：

　　教具：课件展示各种鞋

　　学具：学生准备：彩纸、纸盒、泥、线绳、颜料、剪刀、胶水等。

　　为了顺利达到教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学程序如下：

　　（一）创设情景，导入新课。

　　上课伊前，我让学生穿着自己带来的鞋，到前面来做小模特,学生排着队，学着模特步，随着音乐展现自己的鞋。这一环节很好的调动学生学习的热情和学习兴趣。随即课件展示让学生欣赏各种风格、主题的鞋图片．教师提问：“这些是什么服装？”、“它有什么作用？”、“如果我们要参加一个特定主题的活动，市面上的鞋能满足我们的需要吗？”从而把鞋带进学生的生活，引起学生情感的共鸣，激发了学生的创作欲望．其实，鞋就在我们的身边．接着揭示今天学习主题－《我设计的鞋》。

　　（二）尝试制作

　　如何才能摆脱千人一面的现象，设计出个性特征的鞋呢？其实学生都有表现自己的欲望，首先，我设定几个题材，学生以小组的形式尝试绘制鞋。这一环节让学生运用自身原有的知识与能力创造性的解决问题，培养了他们自主学习．接着讨论：哪组绘制的鞋最有特色？你最喜欢哪一件鞋？各小组发表自己的评价，在多元评价中让学生在交流中互动，在互动中感受学习的自主和乐趣．根据学生讨论，教师最后强调鞋的设计方法（板书）：运用什么材料、如何进行制作并进行描绘。

小学美术说课稿2

　　各位老师大家好，我说课的内容是小学美术新课标实验教材五年级下册第十五课《花头饰》。我准备从教材分析、教法学法、教学流程、设计理念四个方面加以说明。

　　一、说教材

　　（一）教材解读

　　我国各少数民族都有自己独特的头饰，它们千姿百态，风格迥异。不同的少数民族头饰，反映出不同民族、不同时代的装饰习俗和审美情趣，表现出不同的民族性格、民族思想和自我追求。

　　本课属于“设计应用”学习领域。旨在通过美术知识的综合运用，让学生欣赏各民族头饰，了解各种材料的特性，感受中国民族传统文化的深厚底蕴。树立“物以致用”的设计思想，养成良好的事前计划的学习习惯。掌握一定的设计、创作方法，形成初步的设计意识。

　　（二）教学目标

　　根据课标的要求和对教材的理解，并结合学生的`实际，我确定了本课要达到的教学目标：

　　认知领域：引导学生欣赏各民族头饰，了解各种材料的特性。

　　操作领域：将简单的美术知识综合运用，设计制作花头饰。

　　情感领域：认识美术与生活的密切联系，培养学生热爱我国少数民族优秀文化，尊重各民族风俗习惯的思想意识。

　　（三）教学重点、难点

　　教学重点：引导学生欣赏各民族头饰，设计制作花头饰。

　　教学难点：巧妙利用材料及创新方法表现花头饰。

　　二、说教法、学法

　　依据本课的性质和学生的年龄特点，我主要采取“自主探究、合作交流”的方法。鼓励学生进行综合性与探究性学习，确立学生的主体地位。通过欣赏、感受、体验、表现等方式，引导学生观察、思考。充分调动学生的积极性，提高他们的审美情趣。在愉快的气氛中，使每一个学生既掌握一定的设计、创作方法，又感受中国传统文化的深厚底蕴。运用多媒体现场展示，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。

　　三、说教学流程

　　为了更好地让学生在探究和交流中获得知识和体验，我拟定了以下教学框架：

　　（一）情境导入，创设文化氛围。

　　首先，把歌曲融入美术课，让学生欣赏少数民族儿歌，感受民族文化的气息；然后让学生展示课前搜集的资料，说说对少数民族的民俗风情有哪些了解？体验不同民族的文化特色；进而引导学生说出少数民族头饰是千姿百态、各式各样的，勾起学生主动探究的学习欲望。这一环节通过“听音乐”和“对话”的活动，拉近了师生间的距离，创设了文化的氛围，为整堂课铺设了良好的基调。

　　（二）观察发现，了解民族特色。

　　用多媒体展示少数民族头饰的图片并提问 “你最感兴趣的是哪个民族的头饰？这些头饰有什么特点？”让学生在欣赏的过程中带着问题去观察、去发现、去思考，充分调动了学生探究学习的主动性。同时，引导学生去感受不同民族的的文化特色和民族发展的轨迹，进一步拓宽学生的思维领域。通过大量图片的欣赏、比较，学生惊喜地从颜色丰富、造型多样、纹样美观等方面了解了民族头饰的特点；从装饰习俗、审美追求、文化内涵等方面感受了民族头饰的文化特色和少数民族人民对生活的热爱与追求。接着让学生交流自己的感想，将课堂气氛引入高潮。适时揭示课题《花头饰》。

　　（三）归纳制作方法，感受探究的快乐。

　　通过实物比较和图片欣赏的方法，放手让学生观察讨论：怎样才能制作一件好的花头饰？引导学生知道制作花头饰要选材多样、设计新颖、制作精美。然后让学生总结其中一件头饰的制作步骤。多媒体演示制作步骤，生动直观。

　　（四）制作花头饰，体验创作的乐趣。

　　制作采用小组合作的形式完成。在制作之前先让学生感受各种材料的特性，讨论一下：选择什么材料，设计怎样的形状，怎样做才更美观、更独特。使学生养成良好的事前计划的学习习惯。鼓励学生制作出独具特色的花头饰，培养学生的创新精神和实践能力。

　　（五）展示花头饰，分享成功的喜悦。

　　各小组展示作品，并说说自己的设计意图和制作特点。全体学生参与点评。最后在轻松愉快的少数民族音乐中，学生尽情展示自己的作品，充分体验成功的喜悦，感受民族头饰的魅力。把本节课推向最高潮。整堂课前后呼应，民族文化氛围贯穿始终。

　　板书设计从少数民族头饰的“特点”和制作“要求”入手，简洁直观地反映了教材内容的重点和难点，让人一目了然，清晰易懂。

　　四、说设计理念

　　整堂课的学习以学生的探究交流为主，教师的组织引导为辅，让学生在自主探究、合作交流的过程中深化认识、培养技能、激发情感。充分体现了新课标“综合性、探索性，发挥个性、发展思维、培养能力、注重创新”的教学理念。

小学美术说课稿3

　　一、说教材

　　(一)、编者意图和地位作用。

　　本课是“形的变化”单元课程的第一课，对于第一次接触形的变化，课本特意编排重复是很必要的。重复是一种变化的形式，生活中处处可见重复现象，大到日复一日的地球运动，小到我们人的眼睛不停地眨动，人的心脏有序地跳动等等，这些都是重复现象。在其他艺术门类中，重复的现象也不少见，如舞曲中的节奏、活泼、跳跃，给人一种有序的美感享受；电影中的某些蒙太奇手法的运用，同样给人以重复美的享受。总之，重复给人带来的美感是非常丰富的。因此，学习本课的目的是通过一个基本形重复训练，使学生体会重复的形式美感，从中受到美的熏陶。

　　(二)、前后联系。

　　本课是对前面学习过的礼盒装饰、生动的纸浮雕等有关知识的延伸。本课内容可以充分地让学生了解形的变化的特点、规律知识，为接踵而来的形的变化─-渐变打好基础。所以，本课知识是图形的变化中非常重要的一环。

　　(三)、教学目标。

　　1、认识目标。通过学习平面构成的基础知识，使学生初步了解形的变化规律，引导学生感受重复的形式美感。

　　2、能力目标。通过训练，掌握重复的构成方法，开拓学生的思路，突破抽象观念，培养学生的创造能力，提高学生的绘制能力。

　　3、情感和德育目标。对学生进行在平凡的图形重复变化中感受到美的熏陶和热爱生活的教育。

　　(四)、教学重点。

　　1、了解重复的变化规律，引导学生感受重复的形式美感。

　　2、培养学生的创造能力。

　　(五)、教学难点。

　　掌握重复变化的规律，引导学生在设计中创新。

　　(六)、教具学具准备。

　　教师教具准备：

　　1、图形重复形式的作品、范画。

　　2、演示教具(几套不同的基本形、几种不同的骨式图。)

　　学生学习用具准备：

　　一小块白卡纸或其他硬一点的纸、剪刀、铅笔、直尺。

　　二、说学情

　　五年级的学生已有初步的审美基础和欣赏能力，从简单的图形入手进行教学，容易激发学生的学习兴趣，但因是第一次接触，学生很难设计出造型美、独具一格的图形来，需要教师有序地引导学生。

　　三、说教法

　　美术课教学重在培养学生的审美意识和能力，如何完成这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要。我根据我校的实际，因材施教，我将采用引导观察、分析讲解和演示等多种方法进行教学，利用展示图片、美术作品，对重复这一形的变化的知识进行讲授，即直观又灵活，这样更有利于调动学生的积极性，激发兴趣更占优势。

　　四、说学法

　　在教学中，学法上主要通过欣赏、比较。谈话、动手画画等方法相结合。通过启发学生发现周围的现象，在司空见惯的现象中寻找重复的图形美，从中体会重复给人带来的美感，并试着动手设计一个基本形状，设想一种排列形式，完成一次重复构成练习。

　　五、说教学程序

　　1、情境导入。

　　同学们，上课前，老师先请大家欣赏两幅图案，出示两幅生活中的重复现象图案，引导学生进行观察，让同学们注意欣赏，接着提问：这两幅图案好不好看呀？通过观察，你们有没有发现这些图案在排列的过程中有什么特点？(板书课题─重复)，这就是今天我们学习的内容─形的重复排列的方法。以此引入新课，激发学生的学习兴趣，体现了从乐中学的新理念。

　　2、讲授新课。

　　(1)启发谈话，让学生初步体会重复的美。

　　提出问题：谁能来谈谈生活中、自然界中、艺术中的重复现象？这一问题，让学生自由发言，同桌交流讨论，教师再根据上面出示的两幅挂图，引导学生感受重复的形式的美感，然后对这一环节进行小结：

　　重复给人一种整齐的美感，秩序的美感和节奏的美感。生活中的农民插秧、仪仗队的行列等等也会使人产生这种美感。同学们有兴趣画一张这样的形的重复图案作品吗？这时同学们的兴趣从喜爱中转移到要亲自动手画一画的`行动上来了。

　　(2)简介平面构成，欣赏平面构成作品。

　　此环节我出示几幅重复构成的几种骨格图，让学生从刚才的抽象中对重复有进一层的具体认知，并从我的这几幅不相同的作品中，明白重复的排列可以有多种的方法，并不是单一的。

　　(3)布置本课时的学习任务。

　　通过以上的讲解和观察后。布置作业：今天我们就运用平面构成的重复手法，设计一张作业。使学生明确学习任务后，指出可以单独完成，也可同桌或前后两桌的同学合作完成。我这样设计目的是培养学生自主、合作、探究的学习精神。

　　(4)讲解重复的设计方法。

　　具体布置了学习任务后，接下来我又根据课本中的插图具体指导学生如何设计重复的方法。

　　步骤有三点：

　　① 设计一个简单的基本形。

　　② 设计一个排列骨式。

　　③ 确定一种排列方式。

　　(5)提出作业要求。

　　①有所创新。

　　②创作要精细工整。

　　此环节要着重强调学生注意在基本形、骨式和排列方法上有创新，培养学生的创新能力。

　　(6)巡视辅导。

　　此环节，在巡视辅导的过程中，我重点辅导学生基本形设计，不要太复杂，不要抽象化，再是骨式要求规范，排列的过程中要规范，但也允许有变异现象的出现。

　　(7)小结。

　　在上面教学的基础上，教师进行课堂小结，根据同学们在作业过程中出现的问题加以总结，展示、分析、表扬有创新又符合作业要求的画稿。最后设计这一小段结束语：通过老师的查看，老师发现我们班同学设计的重复图形真美。老师相信同学们只要经过不断的学习，会成为一个真正的设计师。用你们的双手，用你们的智慧，把我们的生活装扮得更加美丽。这样的小结，目的是延伸课堂教学，向学生进行德育教育，把德育工作落实到实处。

　　3、说板书设计。

　　美术课的板书应融画与一体。因此，在教学中，我将作画过程中所需的范图与板书相配合，做到和谐一致。

　　板书设计：重复

　　重复设计的步骤：

　　1、设计一个简单的基本形。

　　2、设计一个排列骨式。

　　3、确定一种排列方式。

小学美术说课稿4

　　一、说教材

　　1、教材分析

　　中国的印染工艺历经千年，生生不息，独树一帜，鲜明的色泽，简洁质朴的风格，深受人们的喜爱。本课是湘教版四年级上册第2课。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染制一方手帕。本课属于“设计、应用”学习领域。以吸水性较强的纸为媒材，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而形成既有一定格律和节奏，又色彩鲜艳，变化生动活泼，呈现四方连续纹样的一方纸手帕。本课既能提高儿童学习美术的爱好，又能与传统教育紧密结合，使学生既把自己学到的，头脑中积累的图案形成学有所用，同时也让学生了解有关的美术知识和民间传统艺术。

　　2、说教学目标

　　新课程提出，教学要面向全体学生，联系学生的生活实际以提高学生的综合素质为目标。在愉快的美术教学活动中，开发智能，培养学生的创造力。根据小学中年级学生心理，智力发展水平以及新课程提出的新理念，我确定本节课的.教学目标为：

　　（1）了解染缬工艺的特点和历史，以及图案的基本知识。

　　（2）把握染缬的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。

　　（3）培养学生耐心，细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。

　　3、说教学重点和难点。

　　根据本课的教学内容以及四年级学生的心理特点。我确立本课教学重点和难点是：

　　重点：启发多种折叠方法，染制出色彩鲜明，图案漂亮的手帕。

　　难点：折法多样，色彩搭配合理。

　　4、说教具学具预备

　　根基教学内容的需要，本课需预备以下教具学具：

　　教具预备：花手帕实物、花手帕范作、教学录像等。

　　学具预备：纸、麻布、丝绸、包装布、颜料等。

　　二、说教法和学法

　　1、学法分析

　　教学本课我坚持以老师为主导，学生为主体的原则，练习学生动脑和动手的能力。启发学生回忆并交流自己所把握的一些基本折纸方法，和对色彩的搭配的熟悉，为本课的学习打下基础。教学本课我主要采用了“探究法”、“讨论法”、“参观法”、“评价介绍法”等教学方法。采用“探究法”、“讨论法”让学生在老师的指导下对教师发下的范作进行探究、讨论，互相启发以获取制作方法。为了让学生对自己的作品更客观、更全面的进行自我评价，提高他们的审美能力，让他们尝试到成功的喜悦，学习的快乐，我采用了“参观法”和“评价介绍法”。

　　2、学法分析

　　在学法上我采用“忆一忆”、“看一看”、“想一想”、“染一染”、“摆一摆”、“自主探究”、“论一论”、“制一制”、“评一评”的方法完成本课。首先，让学生回忆所熟悉的花手帕录像，让学生欣赏，并思考这些花手帕有什么异同之处，使学生对不同款式的花手帕有个初步的了解后，再启发学生想一想如何制作款式多样的花手帕，并让学生自己动手染一染，摆出来展示展示，接着发下范本让学生自主探究其制作方法，组员互相讨论，通过讨论培养学生的观察、分析和创作能力，然后动手制一制，培养实际操作能力，最后评一评，提高审美能力。

　　三、说教学过程

　　本课教学过程分为6个环节：引题激趣——发现方法——尝试表现——创作表现——评价交流——拓展小结。具体如下：

　　1、引题激趣

　　课一开始，我现场迅速的表演了一个浸染纸巾的游戏，布满诱惑的语言和生动的表演，紧紧抓住了学生的好奇心。我想：一堂成功的美术课，首要的一点应该是使孩子们对所学的新知识具有浓厚的爱好，极大的热情和好奇。只有学生有了学习爱好才能积极参与。

　　2、发现方法

　　紧接着，我问：“老师是怎样制作这块花手帕的？”通过小魔术，学生便能很快得出结论：折纸——染纸——打开。进一步质疑：“在染的时候，我是怎样做的？”顺势小结浸染这一基本方法，让复杂的教学过程变得简单、直观。

　　3、尝试表现

　　（1）、染法

　　首先，我没有过多的讲解，而是出示一张实物花手帕，再一次把问题抛给了学生，让学生猜一猜，议论，通过欣赏浸染、点染相结合的作品，开阔学生在很轻松的氛围中把握知识。学生通过尝试，感受了不同方式的染法产生的丰富的色彩及图案的变化与韵味。

　　（2）、折法

　　我先出示几种基本折法的图案，让学生先分小组尝试模拟，然后讨论折叠的染制的方法。变学生被动学习为主动学习，变“要我学”为“我要学”。

　　4、创作表现

　　在经历了多个环节对染纸艺术的了解后，学生已经急不可耐了。他们愉快地开始了，脸上都乐开了花。我也成了“客人”。学生把握了学习方法，就如同鸟儿学会翱翔，遨游天空，自己娴熟地进行创作设计。

　　5、评价交流

　　我主要采用自评、互评、师评相结合。

　　（1）、自评。让学生发现自己作品的闪光点。

　　（2）、互评。让学生们在共同参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

　　（3）、师评。根据激励性的原则，在学生互评的过程中，有机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。

　　6、小结延伸

　　（1）、延伸：“课将尽，但趣无穷”，展示不同的材料（出示实物：皱纹纸、麻布、包装布等。）以及染纸在生活中的运用，在新的美术课程标准下，不单只是学习，把握技能，还要和实际生活紧密联系，学有所用。

　　（2）、总结。将染制的书签作为小礼物奖给优胜组。

小学美术说课稿5

　　各位专家、各位评委：大家好！

　　这天我说课的资料是：义务教育课程标准实验教材人美版第八册第二课《巧用对称形》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、学习过程和板书设计五个方面加以说明。

　　一、说教材：

　　（一）说教学分析：

　　首先，我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《巧用对称形》一课属于“设计应用”学习领域，即尝试从形状与用选的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材，学习比较与和谐、对称与均衡等形式原理，甩手绘草图或立体制作的方法表现设计构想，感受设计和工艺与其他美术活动的区别。

　　《巧用对称形》是在学生已经学习了一些简单的平面几何图形、初步构成空间观念的基础上进行教学的；日常生活中有许多事物都具有对称性，也为学生认识对称图形带给了很好的素材。教材透过让学生欣赏生活中的有关对称形、借助实际操作让学生了解对称形，以及对称形在生活中的广泛运用，加深对所学平面图形的认识，让学生感受对称美。对四年级学生而言，虽然用剪刀剪出对称图案并不难，但是要把这种技巧服务于生活就需要更高的美术修养。

　　（二）说教学目标：

　　众所周知，它是整个课堂教学的核心，是课堂教学的最终目的，也是课程评价的主要依据。根据《九年义务教育美术教学大纲》对本领域的学习学生就应到达的目标要求，我对本节课的教学设立了以下三点学习目标：

　　1、知识目标：掌握什么是对称形，明白对称形剪纸的折法。

　　2、潜力目标：会剪对称形，会运用对称形装饰生活中的物品。

　　3、情感目标：体验设计活动的乐趣，激发美化生活的愿望，唤起并激发学生对民族剪纸艺术的热爱，提高动手潜力。

　　（三）说教学的重、难点：

　　我认为艺术来源于生活，就就应服务于生活，由于学生可能对如何设计美观的对称花纹需要必须的指导。因此根据本课的教学目标，我将本课的教学重难点确定如下：重点：掌握对称形的特点，并能用所学对称知识服务于生活，美化生活。难点：如何巧妙地运用对称形，使其有美感。

　　二、说教法运用

　　新课程标准指出，教师就应是学生学习的组织者，引导者、合作者，根据这一理念，在教学中采用了激励—探究—实践—评价的教学方法。根据本课学生的理解潜力，我运用现场示范及多媒体演示结合，优化课堂教学，提高课堂效率。并提问不同层次的'学生来了解理解程度。这样多法并用，既培养了他们分析理解作品的潜力，又启发了学生的思维。

　　三、说学法指导

　　新课标要求：课堂中要以学生为主体，因此本课运用超多实物图片、教具，在课堂中创设情境，穿插学生都熟悉的生活中的对称形图片，增加直观性，启发创造思维。让学生在“玩中学——学中玩”。

　　四、说学习流程：

　　本课教学由课前激励、欣赏感受、探究领会、实践创作、展示评价、拓展思维六个环节组成。

　　（一）课前激励

　　教师出示各种自制对称性红双喜字。其目的是透过教师祝福的传递，交流感情，激发学生学习兴趣，激励学生用心参与课堂教学。

　　（二）欣赏感受

　　这一环节的教学主要是让学生欣赏精美的对称形图片，带领学生走进对称的世界，感受生活中对称的美。请学生谈谈自己的感受，并举例说出日常生活中常见的对称图形的例子，教师鼓励有创意的回答。本环节教师充分利用课件资料，进一步拓宽学生视野。（教师板书课题）

　　（三）探究领会

　　1、情境创设，归纳对称形定义

　　（1）透过猜图游戏，找出对称图形的另外一半，组成整个图形。（2）观察平面图形，找出它们的共同特征。总结对称图形的定义。

　　（其目的是以美的作品感染学生，初步感受对称形的美，利用作品创设情境。）

　　2、自主探究，发现对称形的制作方法。

　　本环节教师分发实物剪纸图片，学生分小组探究，找出对称形的制作方法。（其目的是让学生探究发现对称形剪纸的制作方法。）（教师板书：折叠、画线、剪裁）

　　3、仿例制作“蝴蝶”剪纸。

　　本环节鼓励学生按照折、画、剪方法，仿例制作蝴蝶剪纸，体会对称折和连续对称折。（其目的是透过学生试剪，对上一个知识点进行巩固和延伸，体验剪纸的过程，激发了学生强烈的好奇心和求知欲。）（教师板书：对称折、连续对称折）4、质疑再探，尝试其他折法。

　　团花，团团相聚，花团锦簇，处处体现对称之美。

　　本环节教师演示各种团花折法，学生试折。团花之美还在于信手而来的的惊喜，教师鼓励学生在几番折叠的纸上随意剪裁，也可选取自己喜欢的团花试剪。（其目的是让学生体验不同类型的对称形剪纸，培养学生的创新思维。）（教师板书：三角折、四角折、五角折、六角折）

　　（四）实践创作

　　看看不如剪剪，动口不如动手。

　　本环节教师提出作业要求并对学生进行安全和卫生教育。让学生伴随着美妙的音乐自由创作，同时教师以指导者的身份参与创作及时发现问题，帮忙解决问题。（其目的是让学生回顾对称形制作的方法，体验创作的乐趣。）

　　（五）展示评价

　　剪一剪千娇百媚，赏一赏万种风情

　　本环节主要是透过展示作品，让学生在自评、互评的过程中，共同提高。鼓励学生已童趣的语言向他人展示并描述自己的作品，鼓励学生大胆地表达自己的想法，教师耐心地聆听他们的发言，找出不足，保护他们的自尊心和自信心，并随时赞赏其富有个性的表达和创作，让学生体会成功的快乐。

　　（六）拓展思维

　　剪纸是中华民族的一颗璀璨明珠。教师透过展示剪纸艺术的其他用途，激发学生美化生活的愿望，唤起学生对民族剪纸艺术的热爱，并发动学生将其继承和发扬。呼应本课情感目标。

　　五、说板书设计：

　　第二课巧用对称形对称折；

　　1、折叠连续对称折；

　　2、画线三角折、四角折、五角折、六角折

　　3、剪裁

　　这样的板书设计直观明了、贴合儿童的认知特点，又体现本课教学资料，突出重点，对本课教学也起到了很好的辅助作用。

　　以上是我对《巧用对称形》一课的整体构思，恳请各位专家指正。谢谢！

小学美术说课稿6

　　一、说教材

　　本课是平面构成“重复的形”之后的第二课，属于“造型表现”的学习领域。“渐变的形”是构成艺术内容之一，它是“造型表现”学习的基础。在本课的教学中，主要是引导学生发现、欣赏生活中渐变的形的现象，感受大师作品中的这种现象产生的美感，初步了解平面构成知识，学习简单的平面构成设计方法，并学习创造多种方式表现有趣的渐变的形。应避免学科知识专业化，注重调动学生的学习积极性和主动性，培养学生的造型、表现意识，激发他们表现美和创造美的情趣和能力。

　　1.教学目标

　　（1）了解渐变的基础知识，掌握渐变的表现方法，引导学生利用第一“形”，发挥想像，来创作表现“渐变”后的第二“形”，提高渐变构成艺术的表现力。

　　（2）引导学生用多种形式去表现渐变，并能设计、绘制有趣的渐变画面。

　　（3）欣赏艺术家的作品，感受并体验渐变的'形所具有的独特艺术魅力，培养学生发现美、欣赏美、变现美的能力。

　　2.重难点

　　重点：了解渐变的形的特征与规律。

　　难点：引导学生学会观察渐变的形，用不同的表现方法表现渐变的形，能绘制新颖、有趣的渐变的形的画面，并能进行装饰。

　　二、说教法、学法

　　1.说教法

　　美术课教学重在培养学生的审美意识和能力，如何完成这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要。我根据我校的实际，因材施教，我将采用引导观察、分析讲解等多种方法进行教学，利用展示图片、美术作品，对渐变这一形的变化的知识进行讲授，即直观又灵活，这样更有利于调动学生的积极性，激发兴趣更占优势。

　　2.说学法

　　在教学中，学法上主要通过欣赏、比较、谈话、动手画画等方法相结合。通过启发学生发现周围的现象，在司空见惯的现象中寻找渐变的图形美，从中体会渐变给人带来的美感，并试着动手设计一幅由“形”到另一“形”的渐变的形的图案。

　　三、说教学程序

　　1.情境导入（1-2分钟）

　　上课前，通过展示中国地图让学生进行联想，然后用多媒体展示鸡的平面图，逐渐演变成一只很动感的美丽的雄鸡。这就是我们今天所要学习的内容《渐变的形》。以此引入新课，激发学生的学习兴趣。

　　2.讲授新课（10-12分钟）

　　（1）欣赏范图，让学生初步体会渐变的美。

　　提问：看了怎么多的图片，你发现了什么变化吗？这一问题，让学生自由发言，同桌交流讨论，教师再根据出示的图片，引导学生感受渐变的形式的美感，然后对这一环节进行小结：渐变是从一种“形”逐渐演变成另一种“形”的变化过程。也可以在同一种“形”里进行变化。

　　（2）欣赏图片细节，让学生重点感受渐变的变化过程。

　　提供两幅相邻的渐变演示图，提问：它们的变化大吗？外形相似吗？这个环节是为了学生进一步了解渐变的形的规律。小结：每次变化幅度不能过大，要慢慢地改变。相邻的“形”外形相似。

　　（3）欣赏大师作品，让学生了解渐变的设计方法。

　　出示每种方法的图片，快速的讲解设计方法：平面旋转、平面移动、空间渐变、形状渐变、大小渐变等。

　　3.练习（20-25分钟）

　　尝试设计一幅“形”1到“形”2的渐变的形的图案。

　　要求：①有所创新。

　　②创作要精细工整。

　　这环节的设计是为了了解学生学习的情况，并培养学生的创新能力。

　　学生练习，教师巡回辅导。这个环节重点辅导学生形的演变过程，不要太复杂。

　　4.展评（5分钟）

　　学生交流对设计渐变的形的看法，巩固渐变的形的设计方法和简单的技法，让学生在评述中区捕捉新的创造灵感，教师指出存在的问题。

　　5.拓展（1分钟）

　　在课后把自己设计的渐变的形的设计过程用日记的形式写下来。让学生通过回忆的方式巩固所学的知识。

小学美术说课稿7

　　教学目标：

　　1、掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。

　　2、感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。

　　3、培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。

　　教学重点：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。

　　教学难点：培养学生善于发现美、探索美的精神和创造性使美的能力。

　　教学过程：

　　第一课时

　　一、欣赏导入

　　1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根

　　2、师问：这是什么?像什么?

　　小结：对，像老人，像“山峰”，从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。

　　二、认知了解

　　1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。

　　这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的`彩色转印到了纸上。

　　2、师问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?学生讨论：??

　　小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)

　　三、方法指导

　　教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)

　　1、在玻璃上涂色，稍浓。

　　2、点水渗化开来。

　　3、覆盖纸张，轻抹。

　　4、揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。

　　5、发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。

　　向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色;h.弹水;c.撒盐。6、学生为老师演示的作业命题。

　　第二课时

　　四、创作训练

　　1、作业要求：

　　(1)请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。

　　(2)转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。

　　2、教师巡视指导。

　　五、展示评价

　　1、请自认作业成功的学生，到讲台前展示，自我评价作业。

　　2、其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。

　　3、教师总结。

小学美术说课稿8

　　每个人都有自己的梦想，我也有，还很多。我想过自己是一只无忧的小鸟，也想过自己是一只快乐的小猪，当然，也想过真格的，想成为一名医生，但后来还是放弃了，因为怕拿刀去解剖病人，所以就成了一名老师，想想老师总不用拿刀去解剖什么的吧。可是，在后面的成长中，我却慢慢地发现，医生倒不用个个去解剖病人，而我们老师却个个都得具有解剖的本领，当然，不是去解剖人咯，而是用我们独有的智慧去解剖我们快乐的课堂。今天，我很高兴能给大家解剖一次。

　　我解剖的是《我的喜怒哀乐》，整个解剖我分三步来完成。

　　一、是解剖教材。

　　《我的喜怒哀乐》是浙美版第六册第四课的内容，属“造型表现”领域。所谓的“造型表现”领域，即让孩子们通过看看、做做、画画等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力和创造力。本课是第一课时，主要是让孩子们用线描的方式去表现人物的四种基本表情特征。由于教学的对象是三年级的孩子，平时表现高兴的，快乐的比较多，而表现愤怒、悲哀的却很少，再结合孩子们的年龄特征，我设定了以下教学目标：

　　1、了解人物的各种表情，学习运用夸张变形等方法来表现人物的不同神态。

　　2、欣赏表现人物表情的图片资料，提高学生对人物表情的感性认识。

　　3、激发学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。

　　明确了教学目标，那么教学的重点、难点也就显而易见了。

　　教学重点：掌握喜怒哀乐表情的特征。

　　教学难点：运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆地夸张、变形等手法来表现。

　　二、解剖教法和学法

　　为了突出重点，突破难点，加上新课标要求课程设计要体现人文关怀，侧重学生的体验过程，在教学中我始终遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过游戏导入，创设愉快的课堂氛围，培养学生自主探索学习的能力，在评价中激励学生去点评他人的作品，培养学生进一步地创作想象。

　　三、解剖我的课堂

　　本课的设计我都是从学生的层面上去思考的。先让我们进入导入的.一个片断吧。

　　1、环节一：游戏，表演，导入。

　　第一个环节，我用游戏表演来导入，是因为有这样一名经典的话——兴趣是最好的老师，三年级的孩子还是属于低年龄的，做游戏，讲故事，猜谜语等都很能激发他们学习的兴趣。