美术说课稿模板5篇高中美术绘画说课稿万能模板

时间：2024-01-07 11:33:00 说课稿

　　下面是范文网小编整理的美术说课稿模板5篇高中美术绘画说课稿万能模板，供大家阅读。

美术说课稿模板1

　　今天我说课的题目是《四季的色彩》，小学人美版美术教材第七册第一课教学内容，我准备从教学资源开发、教法学法和教学过程设计三部分来进行说课。

　　第一部分教学资源开发

　　（一）教材分析 “四季美景，如诗如画，色彩绚丽，怡然怡情。” 《四季的色彩》一课是以了解色彩知识为主线，认识国内外国多样的表现形式为基点，让学生感受大自然的色彩变化与魅力的一节“欣赏评述”课，通过本课的学习，使学生对不同季节的色彩变化有较深的认识，提高学生的审美能力。

　　（二）教学目标

　　1.通过情境设计，引发学生对大自然四季色彩变化的联想，寻找艺术与生活，艺术与情感的关联。

　　2.通过欣赏名家名作，作美感表达，使学生感受“艺术来源于生活，而高于生活”。

　　重点:是让学生感受四季色彩，欣赏名家名作，感受自然美和艺术美。

　　难点:学生对色彩的联想，对作品的美感分析，并作美感表达。

　　第二部分教法学法

　　教法首先运用“激趣教学法”，通过小实验，小游戏等教学方式激发兴趣，启迪求知。其次重点运用“情境教学法”，力图打造审美教学的亮点，南朝学者颜之说：“人在少年，精神未定，所与款押，熏清陶染，言笑举动，无心于学，潜移暗化，自然拟之”，在备课的时候，我常想，我如何不辜负这多彩又美丽的四季？有这样一个比喻“艺术是哭泣的泪珠，欢笑时的音符“”，当一个人全心去体会这个世界的时候，当一个人能将他的生活，知识，心灵和谐统一的时候，情境教学就会为你打造一个美的世界，我和他们一起放飞心灵，一起美美的观赏，美美的感受，美美的表达，让学生在这样的学习活动中求知求趣，求美。

　　最后 “启发引导法”，艺术课程最大的亮点是综合性与人文性，与音乐，文学学科整合，会怡情促趣，在这里我重点要、说的的是本课对于教师语言的`引导有很高的要求，正如苏霍姆林斯基说的那样：“人类教育中最美妙语言触及人的心灵最敏感的角

　　角落。“：“”首先教师语言应该诗化，充满情感，音乐的渲染，诗词与美文都讲究意境，意境本身就是高度浓缩的情境，在本课当中我设计了闻一多的《色彩》一诗，讲解色彩的联想，又在欣赏美景图片时，设计以诗文解说，或以美文解说，激发学生的心理感受，感受情境的情，情境的美。教师诗意的引导必然提升美术课堂的魅力。

　　学法我倡导自主探究合作学习的方法

　　苏霍姆林斯基的那句话：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是个发现者，研究者，探索者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此引导学生自主探究，自主发现，自主解决问题有时来的比讲授更深入人心。很喜欢肖伯纳的那句话;”

　　我有一个苹果你有一个苹果，我们互相交换，我们只有一个苹果，但你有一种思想我有一种思想，互相交换就拥有了两种思想。他启发我们应给学生发言讨论，交流思想的机会，而情境教学教师设计了新奇，有趣，唯美等情境，点燃学生发现，研究，探索之火，鼓励学生在独立思考的基础上，小组合作，培养合作精神。

　　第三部分教学过程设计

　　本课我分为一“ 导入环节------游戏导入，色彩体验”二“讲授环节-----诗情画意谈四季，感受色彩变化”三“欣赏环节----欣赏名家名作，润物无声；自主探究得结论，金石为开”四“创作环节----美感表现四季”四步骤完成。

　　步骤一 “ 导入环节------游戏导入，色彩体验”

　　活动一试验导入引出课题

　　活动二色彩联想游戏

　　设计意图;；游戏激趣，初步引入色彩知识，色彩联想，挖掘学生的认知潜力

　　步骤二分讲授环节-----诗情画意谈四季，感受色彩变化”

　　首先从“点”入手，感受四季色彩。

　　其次“点点”成线，欣赏课件美景，师生诗文解说

　　最后“线线交织成面，情境引导，师生共展画卷。

　　设计意图;本环节对知识进行点线面全方位的引导，使学生从点入手，阶梯状到最后在头脑中形成美好画卷，激发学生的美感体验，给教师的建议一书中说能够把少年拴住在你的思路上，引着他们通过一个个阶梯走向认识，这是教育技巧的重要特征。’”我想你给学生一个梯度，学生定会还你一个认知的高度。

　　步骤三 “欣赏环节----欣赏名家名作，润物无声；自主探究得结论，金石为开”

　　学记中说，叩之以小者小鸣叩之以大者大鸣，设计了一个问题，“请同学们找出四幅作品的相同点与不同点“自主探究，从而引出作品内容，作者，表现形式，色调，感受五项知识的探究，可谓一石激起千重浪，最后教师把学生分散的观点总结，为学生欣赏作品作范例。

　　步骤四“创作环节----美感表现四季”用线条画出记忆深处最美的画卷。

　　板书

　　结言作为美术教师，我应该对得起这个美字，作为审美教学，要让学生感受美，创造美，应用美，你给学生一个美的学习情境，学生必然还你一个色彩斑斓的世界。

美术说课稿模板2

　　1、课型：造型表现

　　2、教材分析：《粉印纸版画》向学生介绍粉印纸版画这种运用水粉颜料涂在刻好的吹塑纸底版上，再转印到印纸上的纸版画品种，引导学生学习、了解其相关知识和技巧，培养学生的动手能力、创作能力及审美情趣。它属于“造型.表现”学习领域。版画制作的每一道工序，对学生来讲都是非常新鲜有趣的。特别是版画印出来，学生看到自己的劳动成果，会更兴奋。因此，粉印纸版画的学习对学生的绘画能力、动手能力都是一种锻炼。

　　3、学生分析：三年级学生通过前几节课对纸版画的了解学习，在造型表现能力方面都有了提高，通过欣赏生活中的不同线和艺术作品中的不同线，加深对线的认识，激发创造精神。在音乐声中大胆的尝试表现，体验学习的快乐和自信。

　　4、教学目标

　　认知目标：学习了解粉印纸版画的相关知识。

　　技能目标：学会粉印纸版画制作方法，并能完成一副粉印纸版画作品。提高造型能力。

　　情感目标：培养对版画学习的兴趣。

　　5、知识要点

　　粉印纸版画：就是用（吹塑）纸作版子，在上面刻出要表现的形象的轮廓，然后涂上水粉颜料拓印出来的画，叫做“粉印纸版画”。粉印纸版画是用吹塑纸制作的。吹塑纸是近年来出现的一种新材料，常用于制作广告或橱窗的装潢美化。吹塑纸质地松软，可任意剪裁，在上面刻画非常轻松。不需用力，用铅笔、圆珠笔等工具在吹塑纸上写画、压刻，版面上便能产生阴刻的白线与白点。也可用梳子、叉子、瓶盖、笔杆等物，在吹塑纸上压刻各种平行线、曲线、圆点等，也可用手卷、折、搓、撕等方法使画面产生丰富的变化。

　　6、教学重点：在了解粉印纸版画的基础上，掌握粉印纸版画的制作过程。

　　7、教学难点：制版和上色的技巧。

　　8、教学方式：欣赏、演示、小组讨论、交流

　　9、教学场所：美术专用教室（3）多媒体教室

　　10、教具选择：教师范图、课件、水粉颜料，彩色卡纸，吹塑纸，毛笔，小夹子，粗头铅笔，以及圆珠笔。

　　11、学具准备：毛笔、颜料、报纸、水杯、调色盘、卡纸

　　一、欣赏导入

　　1、教师提问

　　师：同学们看，这些纸版画作品和我们以前做的纸版画有什么不同？

　　2、出示课题

　　师：这些作品表现力丰富、色彩鲜艳厚重、对比强烈、效果独特，是我们今天要来学习的粉印纸版画。（出示粉印纸版画课题）

　　二、探究发现

　　1、教师提问

　　师：你知道粉印纸版画是用什么方法怎么做出来的呢？（请1、2位学生回答）

　　2、尝试体验

　　①做游戏

　　师：刚才同学提到粉印纸版画是印出来的，和我们以前画的画不一样。现在我们就来做个小游戏，动手尝试印一印。请同学们和王老师一样，拿出小的吹塑纸，用圆珠笔在吹塑纸上画一个简单的形，出示（画一画）画好后我们用圆珠笔刻一刻，出示（刻一刻）刻的时候注意不能将纸刻破，刻好后我们用一个夹子把底版和印纸夹住，最后我们涂上颜料，来印一印。出示（印一印）涂颜料的时候尽量少加水，保证颜色饱满厚重。

　　②组织学生讨论

　　师：你在印的过程中有什么发现？

　　怎样才能印出比较好的效果？

　　3、教师总结

　　师：粉印纸版画就是利用吹塑纸刻出有凹痕的底稿，制作成底版，然后用水粉颜料转印到另一张印纸上的版画品种。

　　三、练习创作

　　1、教师提问

　　师：同学们，这节课我们就要来把上节课刻好的卡通底版印一印，印的时候我们要注意些什么问题？（请各个小组发表意见）

　　师：印的时候注意颜料不能涂到凹痕里，夹子始终要夹好，颜料少加水。

　　2、欣赏粉印纸版画制作全过程，了解制作过程。（课件播放）

　　师：我们再来欣赏一下整个制作过程。

　　（通过小组讨论、教师提炼、再次欣赏等环节的教学活动，完成对粉印纸版画创作要领的认识也把握）

　　5、布置作业

　　同学们，你们想不想来尝试制作一幅完整地粉印纸版画作品呢？请看要求（课件出示）

　　（1）构思：在画好的卡通人物上做适当修改，并添加上合适的背景。

　　（2）构图：饱满，注意卡通人物和背景的关系：主次分明、详略得当。

　　（3）技法：刻板时线条流畅，一气呵成。（用粗头铅笔以免把纸刮透）、将拓印纸与板子对齐夹好，以免错位。

　　（4）上色：用色大胆，注意色彩的避免选择与卡纸同色、颜料可调厚些，注意水分的干湿程度。

　　（5）安全使用工具，注意环境卫生。

　　6、学生创作

　　7、教师巡视辅导

　　四、展示评价

　　1、展示学生作品

　　2、互评

　　你最喜欢哪幅作品，为什么？（引导学生从粉印纸版画的特点上来进行评价）

　　3、自评

　　向大家介绍自己的作品，制作过程中遇到的问题是如何解决的。

　　你在这节课上有什么收获，谈谈心得体会。

　　4、教师提出进一步要求

　　根据别人的`评价和自评，结合学习的达标要求，自己再来进行适当修改。

　　五、拓展延伸（课件出示）

　　1、课后可以尝试用粉印纸版画的形式来表现更加丰富多彩的生活内容。

　　2、课后可以尝试用不同的材料（各种纸或布）来进行粉印纸版画的创作。

　　3、作品进行装裱后，变成了一件艺术品，可以装点我们的房间、教室、学校……美化我们的生活。让我们一起行动去发现美、创造美。

　　六、板书设计

　　粉印纸版画

　　想一想

　　刻一刻

　　印一印

　　七、教学反思

　　版画这一画种不仅同其他美术样式一样，具有较强的审美性、实践性和创造性，更由于兼具绘画和工艺的特性，版画有更突出的动手的实践性特征和动脑的创造性思维特征。版画进行过程的多次转换、多次创造的功能是其他绘画种类所不具备，更无法替代的。这些功能和特性恰恰适合学生的身心特征，对于发展学生素质的作用是十分明显的。

　　所以，对本课我一共花了三个课时的时间，第一课时，我安排了对版画特点、工具的介绍，让他们知道一件版画作品同其他画种的艺术作品形成一样，要经历一个复杂的过程：构思──画稿——作品。对书上一副副版画作品，学生赞叹不已，当学生得知这些就是采用刻刀在版上“行走”的杰作时，我从学生的表情和眼神中可以看出，他们对材料的兴趣程度甚是超过对画面的兴趣。所以我在布置工具材料的准备时，学生都很认真的在书上记着，生怕自己忘了。第二课时，当我检查学生工具准备情况的时候，每位同学都准备好了材料，我讲了并示范了刻制的基本方法和注意的安全事项，很多学生早已将在家里构思好的作品在板上画了，当我让他们可以构思、画稿时，有些同学已经转画到版上开始刻了，这让我有些兴奋不已，没错，兴趣是最好的老师。在刻的过程中，可以看出他们很用心，同学之间还在讨论着各自的作品，互相交流着，气氛很不错。第三课时，印。印的过程中，在示范了如何印以后，我让学生自己拓印，学生都非常珍惜自己的作品，况且对这种材料还是头一次用，兴趣甚是大。学生也是越做越有经验，我在学生的脸上看到了灿烂的笑容，有些刻的比较好的作品，学生还纷纷争着要印。

美术说课稿模板3

　　大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第9课《学画山水画》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。

　　一、教材分析

　　《学画山水画》是人教版小学五年级美术下册第9课，属于造型·表现领域。

　　本课的要求是引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。

　　二、教学目标：

　　根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：

　　1、知识技能目标：引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，

　　2、过程方目标法：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。

　　3、情感态目标度：培养学生对我国山水画的热爱之情，培养健康的审美情趣。

　　三、学情分析

　　五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，对的国画课有所体验。为本节课的学习奠定了良好的基础。本节课的设置符合学生的年龄特点、认知水平和学习规律。

　　四、说教学重难点：

　　依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学

　　重点是：了解中国画的特点和表现形式，来学画山水景色。

　　难点是：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。

　　五、教法、学法

　　“教无定法、学无定法”，依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。使学习内容变得鲜活充实，易于掌握，使学习过程变得生动有趣，富有人文气息，

　　在学法指导上采用欣赏法、观察法、自主学习法、小组合作学习法。充分调动学生的“眼、手、脑、肢体”等多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的.动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。

　　六、教具学具准备：

　　为了使学生更好的体验中国山水画的意境，并学画山水画。我准备了以下

　　教具：教师山水中国画、中国画的工具与材料、多媒体教学资料

　　学具：中国画绘画工具

　　七、教学过程：

　　为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从欣赏作品、探究学习、实践操作、展示评价、课后拓展五个环节设计实施本课教学。

　　（一）、欣赏作品

　　1、多媒体展示、引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水画悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。

　　《早春图》郭熙

　　《千里江山图》王希孟

　　《富春山居图》黄公望

　　《溪山行旅图》范宽

　　2、学生通过欣赏了解隋唐时代，山水画已经成熟，宋元以后，山水画成为中国画中主要的画科。

　　学生交流自己对这些山水画作品技法运用和造型特点的感想。（板书）

　　引导欣赏感知中国画中的三远：高远、深远、平远。

　　引出本课课题《学画山水画》（板书）。

　　3、在欣赏交流的基础上，启发学生根据自己的想象进行尝试体验，师生共同讨论如何运用中国画材料与工具，进行描绘，鼓励学生大胆尝试。学生在没有顾虑没有束缚的情况下，体验中国画水墨交融的笔墨情趣。

　　（导课环节通过赏析名家作品，使学生对中国山水画的发展过程有了一定的了解，并对之产生极大的兴趣，引出课题。用时分钟。）

　　（二）、探究学习

　　1、欣赏教师的山水画作品，激发学生的学习兴趣。

　　引导学生观察画面并思考问题：（1）造型特点（2）技巧运用（3）表现手法（4）感受（5）如何表现。

　　通过欣赏教师的作品，使学生对山水画有一个整体的感悟。

　　2、多媒体展示、欣赏山水画技法。

　　古代艺术家在长期的艺术实践中，创造了表现山水画的各种技法。

　　山水画的皴法（披麻皴、斧劈皴）、点苔、树木的画法、水的画法

　　3、出示教材技法点击。

　　（1）学生讨论如何表现

　　（2）教师对墨色、运笔及点苔进行指导示范。强调注意近景、远景、树枝、树叶干湿浓淡的笔墨运用。使画面更富有艺术性。

　　4、引导创作

　　（1）多媒体展示教材中学生作品，激发学生创作欲望。

　　（2）小组讨论创作想法，请学生讲述自己的构思及表现形式，老师及时表扬，进一步启发、引导并强调构图、笔墨的用法及水墨的焦浓重淡轻等。

　　（探究学习环节先让学生近距离欣赏教师的作品，并对表现技法有一定了解。通过展示教材上的作品，激发学生的创作热情。用时分钟）

　　（三）、实践操作

　　1、学生学习用水墨的形式，表现山水景色。

　　2、教师巡视辅导。提醒学生在创作中灵活运用技法，注意构图，处理远近关系等。

　　3、帮助个别后进学生的造型创作。

　　并把同学们创作的过程拍摄下来。

　　（学生在创作环节，我提示学生应注意一些技法，立意，表现等问题，还为大家播放了高山流水的古筝曲，使学生在优雅的境界中，创作出美德画作。用时分钟）

　　（四）、展示评价

　　美术课程评价是提高学生学习、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。

　　本节课我将采用学生自评、互评、教师点评三位一体的评价方式。

　　先让学生谈谈自己的创作思路和表现手法。

　　学生在互评的过程中，我力图引导学生从不够完美的作品中找到优点，找到完善作品的最佳方法，让学生越学越想学，越学越会学，越学越有审美眼光和创造精神。

　　我还会将同学们和他们的作品一起拍摄并保存下来，记录他们成长的经历，学生会对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。

　　最后教师做小结性讲评，回顾本课所学知识，并肯定他们的作品，鼓励他们继续努力。

　　（课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，让学生真正成为学习的主体，培养他们学习美术创作的兴趣，并将同学们的作品拍摄记录下来，记住他们成长的经历，鼓励学生继续努力。用时8分钟）

　　（五）、课后拓展

　　1.欣赏全国知名辉县籍画家侯德昌、窦宪敏、耿安辉等作品，通过欣赏使学生增长了知识，拓展了学生的艺术视野，培养了学生的审美情趣及对家乡山水的热爱之情。

　　2．通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体验创作的乐趣。

美术说课稿模板4

尊敬的各位评委、老师们好：

　　我说课的内容是人美版小学美术教材一年级下册的第八课《画自己》。本课属于 “造型·表现”学习领域，本课内容与学生身心特点相融，与美术语言相通，凸显了新课标的精神与儿童生活紧密联系，以人为本，以我为美，生活中的我就是美的塑造者。本课主要让学生认识自己、发现自己与众不同之处，用绘画的方式表现自己的独特之美，提高学生的自信心与成就感。今天我主要从绘画层面，从教学内容、学情分析、教学目标、教学重难点、教学方法和教学过程及教学反思七个方面来进行说课。

　　一、教学内容

　　本课通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动，提高审美表现力和观察力，增进同学间的友谊和自我的信心，进一步加深对自己的认识。

　　二、学情分析

　　每一个学生都有一个心中的“我”,可能是类似童话故事中主人公，也可能是现实的“我”。绘画偏重于主观的感受因此如何用具体绘画的形式语言去展现出来却抓不住特点。而且本课是学生入学以来第一次创作人物画。好在一年级学生从上学期开始已经掌握了一些基本的勾线、涂色、剪贴、撕画的技能，他们敢动手、爱提问，喜欢想象，大多数同学能自信、大胆、自由地用美术形式和语

　　言表达自己的想法和情感，这就为本课的教学提供了良好的前提条件。

　　三、根据本课的教学内容和学情分析，确定了如下教学目标：

　　1、知识与技能：通过观察、讨论交流了解自己的外形等特征，培养学生的观察力、记忆力和形象思维。

　　2、过程与方法：通过运用观察法、讨论法等让学生学会能抓住自己的主要特征并用简练流畅的线条画出自画像并加以装饰。

　　3、情感态度与价值观：通过画自己、夸自己，提高自信心，初步培养学生的审美能力和审美情趣。

　　四、针对本课的教学目标和学生的年龄特点，我确立了如下的教学重点、难点：

　　重点：引导学生观察发现自己，能够运用较好的美术语言表现自我形象，从而达到培养学生审美能力和审美情趣的目的。

　　难点：初步把握人物的形态特征，能够用绘画表现方式提取生活经验进行情趣化、个性化的表现。

　　五、教学准备

　　上好本节课，课前师生需作如下的准备：

　　教师：多媒体课件、大信封、镜子、画纸、油画棒、大相框学生：小镜子、画纸、勾线笔、照片、油画棒或彩笔（蜡笔）等

　　六、教学方法

　　俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法。根据一年级学生年龄特点，采用了以下教学方法：创设情境法、观察法、发现法：在教学中，让学生通过观察，发现自己的外貌特点，激发学生想要表现自己的愿望。演示法：演示法是小学美术教学中的基础技法，由于学生年龄小，又是初次对人物进行写生，演示是必要的。

　　著名的教育家陶行知说过一句话“好的先生不是教书，不是教学生，乃是教学生学。”因此，本课还采用了游戏法、合作交流法、互动评价法等，突出教法学法的多样性和灵活性，努力达到预期的教学目标。

　　七、教学过程

　　一年级学生的好奇心强，游戏活动更能激发学习的热情，合理的情境创设又使他们在游戏中潜移默化的小有所获。特设计了如下教学流程：

　　1、创设情境游戏导入

　　俗话说“兴趣是最好的老师”，课前利用多媒体播放《白雪公主》中巫师问魔镜的一段视频，谈话激趣，孩子们童话故事中谁最漂亮？你是从哪里知道的？皇后是怎么问魔镜的？

　　生：设悬疑

　　师：在童话故事中就是白雪公主最漂亮，那小朋友想不想知道在我们的世界里到底谁最漂亮呢?

　　生：回答

　　师：让我们也一起来问问魔镜好吗？

　　（出示课件——魔镜）

　　生：一起念咒语，魔镜魔镜，我们的世界上到底谁最漂亮？ ⑷猜一猜

　　师：（利用课件制作的魔镜先生说话）魔镜给了两张画图给我们，答案就是，（课前老师先准备好画本班两个学生的画）

　　生：

　　⑸揭示课题：小朋友，你们也想像他们俩一样成为世界上最漂亮的人吗？

　　我们一起来问问魔镜，魔镜魔镜，我也可以成为世界上最漂亮的人吗？

　　（课件出示——魔镜提出的要求：如果小朋友也想成为最漂亮的人，那么请小朋友把自己的样子亲手画下来，寄给我，让我挑一挑吧！）

　　师：小朋友，你们也想成为世界上最漂亮的人，可是你们会把自己的样子画下来吗？

　　生：回答

　　师：那么我们今天一起来学习《画自己》吧！（板书课题，齐读课题）

　　【设计意图：让学生在情景的创设中，参与游戏活动，激发兴趣，轻松愉快调动积极性。齐读课题的目的是进一步明确本节课的主题与内容】

　　2、深入探究感受特点明确绘画方法

　　（1）、刚才同学们为什么一下猜出同学的名字？你从哪里看出来的？

　　此时教师再出示一孩子自画像与本人让孩子作比较，让孩子说一说在孩子各抒己见的基础上教师利用课件时机出示人物五官、脸型的分类、与各种不同表情的认识，以及装饰的独特。

　　总结：表现好人物就要抓住人物的主要特点。

　　【设计意图：运用比较观察的方法，引导孩子通过自己的眼、脑去发现物像特征，突出人物的主题特征，培养他们独立思考能力。】

　　（2）、接着小组合作

　　照一照、说一说、演一演、想一想

　　① 照一照：用小镜子观察自己的脸型、发型与五官的特点。 ② 说一说：小组同学互相说一说自己的.脸部特征。

　　③ 演一演：小组间互相表演喜、怒、哀、乐的表情。

　　④ 想一想：怎样用画笔表现。

　　【设计意图：通过看，说，演，想分段分步步骤的寻找脸部特征，捕捉人物的形象的主要特点，遵循儿童注意的广度与深度的规律，初步从感觉向造型表现转化】

　　（出示课件——欣赏作品）

　　（3）、欣赏作品：欣赏大师与学生的作品看看他们是怎样画自己的。

　　【设计意图：通过欣赏大师与学生的作品，让学生从感觉向造型表现进一步转化，同时抓住一年级孩子善于模仿的特点，模仿绘画的方法，做到润物细无声。】

　　（4）、了解画自己的方法与步骤（让学生自己排序） ①?? 脸型（明确自己的脸型）

　　②添画头发和五官（抓住特点，添表情）

　　⑤ 色（装扮自己）

　　3、教师演示领悟技巧

　　请小朋友帮助老师，让你们的眼睛做老师的镜子，你说我画，可以吗？说说老师的脸型是什么样的？再观察老师的发型和五官有什么特征呀？

　　②老师根据学生的发言，在画纸上按步骤分步画自己的样子。

　　【设计意图：通过这样讲解与示范可以帮助学生将脑中已有的感性认识具象化，为学生的下一步创作提供“拐杖”】。

　　4、自由创作，体现个性。

　　⑸学生创作：作画前要求小朋友再照一照镜子，可以对着镜子做表情的欣赏，看看哪个表情是最漂亮的，再开始作画。

　　要求：

　　①再仔细观察自己脸部的特征，大胆地画出自己的相貌。（对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情）

　　②可以给自己添画漂亮的服装，装扮自己。

　　【设计意图：给学生提供创作的自由空间】

　　5、剪贴“大合影”感受友谊与集体感

　　把自己的自画像剪出来，贴到“大镜框”里，做成一个“大合影”寄给魔镜先生。猜一猜魔镜先生会说什么？（再一次出示魔镜以及魔镜的回答:你就是最美的。）

　　【设计意图：这一环节真正体现课程标准：“让每一位学生得到不同的发展”的核心理念。体现人文关怀和学生的创新精神，使本课的学习洋溢着浓浓的人文气息，给长相不佳的学生以自信，使学生体会到“我”是独一无二的，我的存在就是一种美。同时也增强了学生之间的友谊和集体感，有助于形成团结向上的团队精神，提升班级的凝聚力。】 6、拓展延伸

　　课后，让学生根据画出的自画像，用简单的一两句话介绍自己，让同学评一评。

　　【设计意图：将课堂加以延伸，并将语言表达与绘画相结合加强学科间联系，体现新课标的精神。】

　　八、教学反思

　　在导入的时候我利用童话故事创设情境贯穿整堂课，在创设的轻松氛围中，让学生在自主探究式的活动中了解自我外貌特征从而达到认识自我的目的。然后在创作过程中充分施展自己的才能,达到发展自我的目的提高了学生的自信心。

　　整堂课以学生为本创设平等的师生关系让他们无拘无束地展现自我。这时让我意识到不再是老师身份而是成了学生的合作伙伴活动的参与者、引导者。

　　在作业展示、互评中当学生兴奋把自己手中的自画像剪下来贴到大镜框时，一件件充满童稚的艺术品展现在我面前时学生都兴致勃勃地说，这个是我呀，这个是我呀??我被感动了虽然不是最完美的，但却每一幅都具有了感染力。孩子们在美术活动中享受到成功的喜悦。